En poco tiempo se ha subido a dos pasarelas, primero en la New York Fashion Week y ahora en la Semana de la Moda de los Ángeles. En esta última plataforma, el mallorquín presentó 20 prendas diseñadas por Ágatha Ruiz de la Prada pintadas por él. Más que una colección de moda, Domingo concibe el proyecto como una instalación artística en formato de desfile de moda. Bajo el título «Freedom», se mezcla el talento creativo de la madrileña con el arte del mallorquín.
Domingo, intervino en cada una de las prendas con su pintura donde destacan los colores fuertes y vibrantes, <<hago una instalación artística en formato de desfile de moda y cuando me dieron esta oportunidad sentí que era una luz para enviar un mensaje>>.
La moda se ha convertido en un buen soporte para sus creaciones. Pintar bolsos Hermès, como el increíble American Panda Hermès Bag, las famosas chaquetillas de torero, el icónico osito panda en prendas de Kimoa, zapatillas de la firma Superga USA… en poco tiempo se ha convertido en un artista con gran presencia en las galerías de arte mñas importantes del mundo. Las prendas están repletas de mensajes de unión, amor, paz y libertad.
Otra diseñadora, en este caso de joyas, la mallorquina Isabel Guarch, también tuvo cabida en el desfile a partir de unas joyas que el mismo artista escogió. Ambos, ya están trabajando en una colección cápsula que verá la luz este verano.
Ahora prepara una exposición conjunta de cuadros con su gran amigo Alejandro Sanz en Nueva York.
Carlos Durán, director de ib magazine y la experta en moda Carme Coll, entrevistan al pintor y escultor mallorquín Domingo Zapata que atiende la llamada de ib magazine, cuando es madrugada en Los Ángeles.
En poco tiempo te has subido a dos pasarelas, primero en la New York Fashion Week y ahora en la Semana de la Moda de Los Ángeles.
Pintar bolsos Hermès, como el increíble American Panda Hermès Bag, las famosas chaquetillas de torero, el icónico osito panda en prendas de Kimoa, zapatillas de la firma Superga USA…
¿La moda es un buen soporte para tus creaciones?
La moda y el arte siempre han tenido un buen matrimonio, desde hace muchos años, grandes artistas han pintado en los diseños de diseñadores maravillosos. Es un gran soporte y si viene de la mano de Agatha Ruiz de la Prado, ya te puedes imaginar
¿Cómo surge esta colaboración con Agatha Ruiz de la Prada?
Surgió de una manera muy orgánica. Me ofrecieron abrir la semana de la moda en Los Angeles para hacer una instalación artística, algo divertido, fresco, diferente y justo me encontraba comiendo con Agatha en Nueva York , ella estaba presentando la semana de la moda de Nueva York y le comente si se animaba a hacer unos diseños para que yo los pintara y, así fué los presentamos juntos.
Agatha y yo nos conocemos desde hace tiempo somos buenos amigos, ella viene a muchas de mis exposiciones, yo voy a sus desfiles. Curiosamente mi novia ha desfilado moda de Agatha en varias ocasiones…a partir de ahí ya sabíamos que algún día haríamos algún trabajo artístico juntos.
“Freedom”, es el mensaje… ¿Qué es lo que te ha llevado a llamar así el proyecto?
Es la hora de recordar en mayúsculas la palabra libertad, libertad de expresión, libertad de ser quien quieras ser, los derechos de protección de las personas, mas aún cuando venimos de unas semanas de mucha violencia, con atentados en las escuelas, queremos mandar un mensaje de atención a los gobiernos para que se haga un control de armas. No puede ser que como padre de dos niños que viven en EEUU, tengamos que estar cada minuto preocupados de lo que les puede llegar a pasar a los pequeños dentro de su colegio, si entra un pistolero y se vuelva loco. Hay muchos cambios por hacer y queria mandar este mensaje libertad, freedom, y aprovechar el estar ante tantos medios, para poder lanzar este grito de libertad.
Más que una colección de moda, se concibe el proyecto como una instalación artística en formato de desfile de moda, ¿Qué complejidades surgen al actuar artísticamente sobre los vestidos?
No es fácil hacer estar cosas, por varias motivos. El escenario en un desfile de una pasarela de moda no es el mismo que escenario de una galería, hay que pensar, como decimos aquí «out of the box».
Al final, este tipo de complejidades y contratiempos hacen que disfrutes mas. Son cuadros andantes sobre modelos donde no solo debe caer bien la prenda, sino que también pueda expresar esa misma pasión que intento poner en todas mi obras. El resultado fueron 20 espectaculares modelos con esos 20 cuadros encima, todo el mundo se sorprendió y disfrutó. Encontramos una base maravillosa como son los diseños de Agatha, mas fácil no me lo pudo poner.
¿Has participado en el diseño de alguna prenda en especial?
Todas las prensa son especiales para mi, ya he tenido experiencias anteriores trabajando con Alice & Olivia, Steve Madden…creo que cada vez voy evolucionando, me gusta más, entonces quiero cada año si puedo tener una representación en la semana de la moda con este tipo de arte que puedas llevar, buscar cosas diferentes, frescas nuevas que la gente agradezca y disfrute. Vamos a ver si lo traemos a Mallorca, igual este verano hacemos algo divertido.
quiero traerME a ISABEL Guarch y presentarla con una colección conjunta que YA estamos preparando para la semana de la moda de Nueva York en septiembre
Otra diseñadora, en este caso de joyas, la mallorquina Isabel Guarch, también tuvo cabida en el desfile. ¿Qué piezas escogiste?
Isabel es una diseñadora que admiro desde hace muchos años, me encanta lo que hace, mi prima trabaja en su taller desde hace tiempo y, cuando empezamos a hablar, y tuvimos la oportunidad de utilizar sus creaciones, fue maravilloso, como volver a casa porque todas sus joyas tienen algún detalle que representa a Mallorca, es como traerme la isla a Los Ángeles, de hecho me quiero traer a Guarch y presentarla con una colección conjunta que estamos ya preparando para la semana de la moda de Nueva York en septiembre. Adoro a Isabel y me fascina todo lo que hace, especialmente una nuevas piezas con el rosetón de la Seu.
¿Se concibe este proyecto como una colección cápsula que puede llegar al público?
Eso hay que preguntárselo a Isabel, que esta trabajando en los diseños que hemos preparado conjuntamente , y que según o previsto será este verano cuando hagamos una presentación en España y otra en Manhattan. Estoy ansioso por ver el resultado final.
PREPARO una escultura para la ONU, Y un SONADO proyecto en Times Square para el meS DE ABRIL
¿Se plantean nuevos proyectos de moda como soporte de tu lenguaje artístico?
Siempre que pueda voy a hacer proyectos de moda, pero siempre que el tiempo y el trabajo como pintor y escultor me lo permitan, Estoy preparando una escultura para la ONU, también tengo un proyecto grande en Times Square para el mes que viene, una instalación digital en las pantallas centrales de este punto de Manhattan. Pero mi cabeza siempre está en todo lo que sea artístico y creativo, no quiero encajarme unicamente en los lienzos sino que, quiero sacarlo de ahí, llevarlos donde pueda, así que escuchareis mucho más sobre mis colaboraciones en moda, nuevas tecnologías, pero siempre que pueda. La base de mi creatividad está en el estudio creando pinturas y esculturas, quiero hacer todo lo que pueda hacer, siempre que me lo dejen hacer.
¿Nos puedes avanzar alguna cosita sobre tu nuevo proyecto con Alejandro Sanz?
Sobre Alejandro Sanz puedo adelantarte que hemos trabajado 15 cuadros conjuntamente y que los presentaremos en la galería Philippe Guggenheim el próximo 3 de mayo. De aquí vuelo a Miami para seguir trabajando con Alejandro en las próximas semanas y dejar todo preparado. Espero que os guste, y lo disfrutéis tanto como nosotros. Lo hemos hecho con mucho cariño y estamos deseando presentarlo.
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